Каждая форма искусства (музыка, живопись, поэзия и проза, фотография, кинематограф) имеют свою скрытую и уникальную силу. Живописец может нам показать строение своего внутреннего мира и тончайшие изменения тонов и цветовой гаммы; поэзия дарит нам глубокие эмоции, сопереживания, а задание же фотографии заключается в том, чтоб показать перед созерцателем все дары и секреты мира, которые обычному взгляду не заметны.
Фотография это удивительный вид искусства, который более всего соединен с миром после кинематографа. Эмоциональная сила фото не сильно отличима от самого объекта. Но многое зависит не только от качества снимка, а и от профессиональной руки фотографа, который может изобразить объект в лучшей форме, а может ухудшить и сделать посредственным.
Когда стоишь у подножья гор, масштаб эмоций захватывает. Очень трудно увидеть такой простор и величие на фото, хотя бы отдаленно. Настоящие эмоции со всех видов искусства способен передать лишь кинематограф, но фотографов - пейзажистов это никогда не останавливало от попыток.
Некоторые фотографы (такие как, Майкл Рейхманн, Адам Бриот и Кен Рокуэлл) показывают мир лишь в приятных и радостных тонах, на фото только банальные и слащавые эмоции, и все не так как на самом деле. Есть немного обманки в их работах, немного сказки, скорее всего они показывают через свои фото, каким мир должен быть.
Всегда рядом с хорошей фотографией мы останавливаемся и с удовольствием ее изучаем. Фотографу под силу пробудить своей работой радость и страх, ужас и отвращение, сочувствие и гнев, а также рассмешить.
Одно произведение искусства не воспринимается всеми одинаково, каждый видит в нем то, что ожидает или хочет видеть. Изображение на фото как хамелеон, автор видит в ней одно, а простой наблюдатель возможно другое.
Порой мы смотрим на обычное, заурядное фото и не видим в нем силы, глубочайшего смыслового корня, но стоит лишь прочитать подпись к работе и вас может одолеть буря совершенно разных эмоций, которые надолго залягут в вашей памяти, и при случае будут напоминать о себе. Контекст может придать смысл самому неприметному фото или наоборот, хорошее фото, вырванное из контекста, может его лишиться.
Существуют такие фото – работы как «паззлы» (например, Марк Махер - "American Polaroids"). Целая серия фотокадров, где в отдельно взятом каждом есть свой смысл и загадка, а все вместе они составляют восхитительный паззл раскрывая, таким образом, свой внутренний контекст и дополняя друг друга смыслом.
Фото с нехваткой контекста теряет свой смысл, а, как известно, бессмысленные фото никого перед собой не остановят и, соответственно, не смогут вызвать и малость эмоций.
А есть и не нуждающиеся в дополнениях кадры, которые и без этого сильны и вызывают массу масштабных эмоций (например, «Колосс» - Франциско Гойя).
Нескучным есть то фото пейзажа, возле которого хочется не просто замедлять шаг, а остановится и втянутся внутрь, увидеть там что-то новое для нас, пейзаж который делает наше состояние более эмоциональней, восприимчивей и вдохновляет на новые идеи и дела.